Единственный курс об искусстве, который занимает 5 минут в день

Забудьте про скучные лекции и вебинары — это история искусства, которую не нужно учить. Это как если бы вы листали ленту соцсетей, а история искусства загружалась бы в вас сама.

Незаметно для себя вы узнаете всё, что образованный человек должен знать об искусстве — главные художники и ключевые произведения за всю историю.

Попробовать бесплатно

МЕНЮ

Единственный курс об искусстве, который занимает 5 минут в день

Забудьте про скучные лекции и вебинары — это история искусства, которую не нужно учить.

Попробовать бесплатно

1. Вы образованный человек, но у вас есть культурные «пробелы».

2. Вы хотите понимать искусство, но не знаете, с чего начать.

3. Вам некогда читать толстые книги или смотреть многочасовые лекции.

Этот курс для вас, если

Видео на YouTube —
просто несвязный набор фактов, который забывается через неделю.

Курсы —
лекции на 3 часа каждую неделю? У вас нет на это времени.

Книги об искусстве —
слишком академично, слишком занудно, слишком много воды.

Почему вы до сих пор не разобрались в искусстве?

История искусства, которую не нужно учить — она просто встраивается в ваш день

Занятия в привычной среде — в любимом мессенджере

Благодаря небольшим регулярным занятиям вы запоминаете информацию естественным образом, без напряжения и зубрёжки.

Не нужно заходить на платформу и вспоминать пароли. Можно заниматься на любом устройстве, где есть ваш мессенджер.

Учёба в фоновом режиме

Только самое главное

Интерактивные тесты для закрепления знаний

Главные художники человечества и ключевые произведения искусства. Без академической скуки и занудства.

В конце каждой недели небольшой тест по пройденной теме — это поможет закрепить знания и проверить себя.

Каждое утро — новая серия: вдохновляющий художник или культовый шедевр. Всего 5 минут в день. 5 дней в неделю. Можно посмотреть, пока пьете кофе.

ПОПРОБОВАТЬ БЕСПЛАТНО

Что изменится через 12 недель?

Вы будете видеть в картинах смыслы, детали, отсылки

То, что не замечали раньше. Символы, композицию, влияния одной эпохи на другую.
Вы будете разбираться во всех важнейших художниках и стилях

Все имена и главные произведения, которые должен знать каждый образованный человек
Посещения музеев станут гораздо интереснее

И вы начнёте замечать в фильмах и сериалах отсылки к художникам и картинам.
Сможете поддержать разговор об искусстве

Вы будете понимать, о чём говорят другие. И больше не будете чувствовать себя неловко в любом разговоре об искусстве.

Мой опыт:

Основатель галереи «DAO gallery» и проекта «ДАО художника».
Автор курсов по истории искусства и карьере на арт-рынке.
Искусствовед, профессиональный фотограф, художник.
Автор YouTube-канала «На что я смотрю?»

Автор курса

По образованию я налоговый инспектор. Да, серьёзно😊

Я пришёл в искусство сам — влюбился, начал изучать, а потом и работать в этой сфере. Получил второе образование искусствоведа, но я ещё и практик — основатель галереи современного искусства, художник, фотограф. Знаю искусство изнутри. И умею объяснять так, чтобы было понятно, интересно и о сути (без «высшего эльфийского языка», который так любят некоторые искусствоведы).

Я создал этот курс, чтобы вы узнали суть истории искусства — без воды и ненужного академизма. Как я объясняю другу за чашкой кофе.

Артем Сагадат

Понимать искусство проще, чем кажется

60

занятий — вся история искусства от первобытности до наших дней
12

недель — полная трансформация вашего понимания искусства
5-10

минут — длительность одного занятия
∞

доступ — курс остаётся с вами навсегда

Постмодернизм

Импрессионизм

Возрождение

Барокко

Постмодернизм

Импрессионизм

Возрождение

Барокко

Постмодернизм

Импрессионизм

Возрождение

Барокко

60 самых важных тем из 40 000 лет истории искусства. Ключевые художники, культовые произведения, идеи, которые изменили мир. Это необходимая база, чтобы уверенно ориентироваться в искусстве.

Программа курса

НЕДЕЛЯ 1: ВВЕДЕНИЕ И ПЕРВОБЫТНОЕ ИСКУССТВО

Занятие 1: Как смотреть картины — практический гид по "чтению" любого произведения искусства
Занятие 2: Музейный этикет и лайфхаки — как получить максимум от посещения музея
Занятие 3: Пещеры Шове и Ласко — первые рисунки в истории человечества
Занятие 4: Палеолитические венеры — самые древние скульптуры человеческого тела
Занятие 5: Стоунхендж — человечество строит первые монументы

НЕДЕЛЯ 2: АНТИЧНОСТЬ

Занятие 6: Древний Египет — искусство для мертвых
Занятие 7: Египетские фрески — путеводитель по загробному миру
Занятие 8: Древняя Греция — искусство как поиск совершенства
Занятие 9: Венера Милосская — идеал женской красоты
Занятие 10: Парфенон — здание, в котором нет ни одной прямой линии

НЕДЕЛЯ 3: АНТИЧНОСТЬ + СРЕДНЕВЕКОВЬЕ

Занятие 11: Древний Рим — искусство как инструмент пропаганды
Занятие 12: Колизей — архитектура для масс
Занятие 13: Помпеи — путешествие в обычный день небольшого города Римской империи
Занятие 14: Искусство Византии — от красоты тела к красоте духа
Занятие 15: Собор Святой Софии — как заставить 30-метровый купол парить в воздухе

НЕДЕЛЯ 4: СРЕДНЕВЕКОВЬЕ

Занятие 16: Романский стиль — храм как крепость
Занятие 17: Готика — стремление к небу и переворот в архитектуре
Занятие 18: Нотр-Дам — главный символ Парижа, который строили два века
Занятие 19: Средневековые витражи — свет как учитель
Занятие 20: Икона — это не изображение святого, а окно

НЕДЕЛЯ 5: ВОЗРОЖДЕНИЕ

Занятие 21: Джотто меняет живопись навсегда
Занятие 22: Брунеллески открывает то, что было забыто на тысячу лет
Занятие 23: Леонардо и Мона Лиза — секрет самой знаменитой улыбки в мире
Занятие 24: «Тайная вечеря» — как Леонардо превратил религиозную сцену в психологическую драму
Занятие 25: «Сикстинская капелла» Микеланджело — как далеко может зайти искусство

НЕДЕЛЯ 6: ВОЗРОЖДЕНИЕ

Занятие 26: "Давид" Микеланджело — испорченный мрамор становится символом эпохи
Занятие 27: Рафаэль создает образ идеальной красоты
Занятие 28: «Рождение Венеры» Боттичелли: как языческая богиня стала символом христианской любви?
Занятие 29: Ян Ван Эйк выводит живопись на новый уровень
Занятие 30: Дюрер делает гравюру высоким искусством

НЕДЕЛЯ 7: БАРОККО И КЛАССИЦИЗМ

Занятие 31: Караваджо — гений и убийца, изменивший искусство
Занятие 32: Бернини — как заставить мрамор казаться мягким, как воск
Занятие 33: Рубенс — чувственная красота и торжество жизни
Занятие 34: Рембрандт — глубина внутреннего мира и вершина портретного искусства
Занятие 35: Вермеер — совершенство обычного момента

НЕДЕЛЯ 8: БАРОККО И КЛАССИЦИЗМ

Занятие 36: Пуссен — искусство разума и порядка
Занятие 37: Версаль — как Людовик XIV превратил искусство в инструмент власти
Занятие 38: Ватто — праздник с нотками грусти
Занятие 39: Давид — художник Наполеона и французской революции
Занятие 40: Энгр — последний великий классик

НЕДЕЛЯ 9: XIX ВЕК

Занятие 41: Делакруа — чувства важнее разума, цвет важнее линии
Занятие 42: Фридрих — одиночество человека перед лицом природы
Занятие 43: Курбе — искусство без идеализации и иллюзий
Занятие 44: Милле — поэзия простого труда
Занятие 45: Мане — художник, открывший дорогу современному искусству

НЕДЕЛЯ 10: XIX ВЕК

Занятие 46: Моне — художник, который рисовал свет и воздух
Занятие 47: Ренуар — самый радостный художник в искусстве
Занятие 48: Дега — художник балерин и "импрессионист ночи"
Занятие 49: Ван Гог — живопись как язык эмоций
Занятие 50: Сезанн — поиск вечной геометрии мира

НЕДЕЛЯ 11: XX ВЕК И СОВРЕМЕННОСТЬ

Занятие 51: Пикассо — искусство деформации реальности
Занятие 52: Матисс — чистая радость цвета
Занятие 53: Кандинский — искусство без предмета
Занятие 54: Дали — картины как сны подсознания
Занятие 55: Поллок — живопись как ритуальный танец

НЕДЕЛЯ 12: XX ВЕК И СОВРЕМЕННОСТЬ

Занятие 56: Уорхол — массовая культура становится искусством
Занятие 57: Концептуализм — искусство, которое не выглядит как искусство
Занятие 58: Стрит-арт — искусство выходит на улицы
Занятие 59: Цифровое искусство — исчезают все барьеры
Занятие 60: Каким будет искусство будущего